Изкуството е многостранно: просто, сложно, високо, ниско, разнообразно. Никога не знаеш кой аспект ще привлече вниманието ти.
Българските кина не показват само „Аватар 3“ или продължението на „Зверополис“ . Има и напълно оригинални филми, като „Брулени хълмове“ (2026), квазиисторическа, полуеротична драма, псевдо-екранизация на известния роман на Емили Бронте.
Защо псевдо? Не е печатна грешка. Заглавието на филма е изписано точно така на плакатите – „Брулени хълмове“ в кавички – и с основание. Режисьорката и сценаристка на филма, Емералд Фенъл, решава да размисли и да съживи доста юношеските впечатления от четенето на книгата. Концепцията е спорна, но интригуваща. Трябва поне да ѝ благодарим, че се е погрижила тази седемнадесета пълнометражна адаптация на класиката да не е поредното дословно пренасяне на текста на екрана.
Защо квази? Тук трябва да се отдръпнем и да дадем думата на онлайн историците на модата. Те се надпреварваха помежду си да обсъждат и осъждат роклите на главната героиня, заключавайки, че определени материали и стилове са неподходящи за епохата. Тогава ценителите на красотата на Марго Роби ги прекъснаха , заявявайки, че нищо не може да съсипе любимата им, дори пластмасова пола. Две огромни къдрици на главата ѝ? Също не е зле, напомня на „Междузвездни войни“. И всъщност това не е грешка, а функция: жена от 21-ви век си спомня и предава своя прочит на романа.
Защо полу? Защото имаше толкова много завишени очаквания. Филмът беше описан като сексуално провокативен и порнографски, но Марго не е голяма звезда, защото се разголва публично. Нейната героиня, Кати, прави любов само веднъж, криейки се зад каменна стена и почти извън екрана; страстта застига влюбените напълно облечени, а Хийтклиф показва езика си на зрителя сам по време на френска целувка (очевидно това е британската версия). Филмът не е без BDSM елементи - прислужница пробва конски сбруи, а снаха ѝ, Изабела, носи верига и желязна огърлица, ръчно изработени от местен ковач. Като цяло, тя е интересен поддържащ герой, обзета от стая, пълна с панделки, и свят, изпълнен с приказни любовни фантазии.
Какво може да се каже за сюжета? Да, Емералд Фенъл го е пренаписала, но е запазила основите. Всичко започва в Деня на обесването. Още в първата сцена малката Кати Ърншоу открива връзката между Ерос и Танатос. В последните сцени, и в по-трагичен дух, „любовта“ и „смъртта“ отново ще се преплетат, завършвайки този „кръг на живота“. Но това ще дойде по-късно. Междувременно бащата на Кати, благородник и комарджия, в пристъп на филантропия завлича уличен хлапак у дома. Кати го кръщава Хийтклиф и децата израстват като съвършени души („Той е повече аз, отколкото съм аз“, казва героинята), но идва време за решения за възрастни. Любовната история се превръща в триъгълник и Хийтклиф буквално препуска към залеза, но не се притеснявайте – скоро ще се върне гладко избръснат и богат, за да измъчва всички.
Марго Роби играе ролята на млада благородничка от 19-ти век. Човек може да се запита дали 35-годишната актриса е достатъчно млада, за да играе 19-годишната Кейти. Може би не, но младите читатели и зрители на други филмови адаптации вероятно са виждали Кейти като зряла жена.
Джейкъб Елорди наскоро се превърна в голяма филмова звезда и вълна от успех го отведе от плитчините на „Горещи празници“ и „Щанд за целувки“ до върховете на роли като Елвис, Франкенщайн, скоро Джеймс Бонд, а сега и Хийтклиф. Неговият герой е величествен, къдравокос и страстен - лесно е да се влюбите в него. Разбира се, автентичността на екранния герой спрямо книжния Хийтклиф е преценка на феновете на оригиналния роман. Между другото, младият Хийтклиф се играе от Оуен Купър. След зашеметяващия успех на минисериала „Юношество“, младият актьор прави своя дебют в пълнометражното кино.
Художниците на продукцията на филма са свършили превъзходна работа, създавайки наистина красив образ. Опушени скали и хълмове, речни разливи и изкривени дървета, странно напукани скали, гъста мъгла до коленете на конете и стигаща до главините на каретите, мръсни алеи и луксозни интериори, подчертани от тапети, имитиращи човешка кожа. Емералд Фенъл не сменя композиторите по средата на филма: Антъни Уилис е написал музиката и за трите ѝ филма. Визуалната естетика е допълнена от ниски струнни интонации и Charli XCX, придаващи съвременен оттенък на викторианската трагедия.
Емералд Фенъл изглежда способна да прави по-сложни филми. И двата ѝ предишни филма, „Обещаваща млада жена“ и „Солтбърн“, са доказателство за това. Първата половина на новия филм е доста оживена, игрива и като цяло изпълнена с остроумни диалози. Но когато историята се насочи към класиките, това може да отблъсне зрителите, които имат проблеми с традиционната, почитана във времето любовна поезия. Не всеки може да понесе четири романтични поройни валежи, допълнени от драматичен залез, и шест последователни „Обичам те“, изречени с разгорещени издишвания. Но класиките са взети предвид: просто погледнете плаката, която препраща към „Отнесени от вихъра“.
Вярно е, че трагедия, която произлиза от противоречията между дете и възрастен, от елементарния и социален конфликт, от предателството и неразбирането, може да проработи. Шансовете са 50/50 или, както подсказва процентът на положителните отзиви в Rotten Tomatoes, 58/42. Струва си да се помни, че това не е адаптация на учебник, а по същество фенфикшън, базиран на спомените и впечатленията на тийнейджърка. Изкуството е многостранно: просто, сложно, високо, ниско, разнообразно. Никога не знаеш кой аспект ще привлече вниманието ти.
Коментари (0)
Добави коментар