Избрани новини
Има значение по-голямо или по-малко: редът на раждане на детето влияе върху здравето му
След седем години трезвеност Брад Пит отново започна да пие
Арт
“ЛЯТНА ВАКАНЦИЯ" изложба живопис на Асоциация Арт Наив България
Изложбата може да бъде разгледана от 19-ти август до 09-ти септември 2026
От 19-ти август до 09-ти септември 2026 г, Art Gallery Le Petit Papillon е в своеобразна „Лятна ваканция“, заредена с ведрото настроение и позитивните емоции на творбите на единадесет от авторите на Асоциация Арт Наив България.
Лятото носи усещане за свобода, светлина и безгрижие. То е време, в което дните са по-дълги, цветовете – по-ярки, а спомените се превръщат в истории, които пазим дълго. Изложбата „Лятна ваканция“ пресъздава именно тази атмосфера чрез искреността и непосредствеността на наивистичното изкуство. Лятото тук не е само сезон, а културен и емоционален образ, свързан с представите за свобода, споделеност и хармония с природата. Летните мигове се превръщат в дневник на щастието – разказан с ярки багри, чисти емоции и неподправен творчески поглед. „Лятна ваканция“ отправя покана към зрителя да преоткрие красотата на обикновения свят през призмата на наивистичното изкуство. Изложбата акцентира върху способността на този художествен език да съхранява човешката чувствителност, да изгражда емоционална връзка с публиката и да напомня, че истинската стойност на изкуството се крие в неговата искреност, жизненост и непреходна хуманност.
Наивизмът заема особено място в историята на изкуството със своята независимост от академичните художествени канони. Той изгражда собствен визуален език, основан на ярка колористична палитра, условно пространство, декоративност и повествователност. Именно тези особености придават на творбите усещане за автентичност и съхраняват непосредствения поглед към света, в който реалното и въображаемото съществуват в естествено единство. „Лятна ваканция“ е покана да си припомним простите радости – аромата на лятото, топлината на слънцето, безгрижните дни и доброто настроение, което ни заладява. Това е среща с изкуство, което не търси съвършенство, а докосва със своята искреност, доброта и способност да ни върне към детското усещане за света.
Експозицията обединява произведения, в които измисления пейзаж, стилизирани елементи, изведени до символи, мечтанието, домашния уют, празничността, природата и човешкото присъствие се превръщат в носители на памет, идентичност и ценност. Лятото е разгърнато като пространство на срещи, движение и съзерцание, а ежедневните сюжети придобиват универсално звучене чрез своята искреност и символна наситеност.
Наивистичният стил се отличава с лекота, ярки цветове, детски поглед към света, необременен от академични правила. Наивизмът е своеобразен празник на живота, наслада за сетивата, от която имаме нужда като фина арт терапия. Светът се върти, но човечеството се вълнува от едни и същи неща: любов, щастие, възхита, възторг, любопитство...
Наивистичните произведенията са изпълнени с това, което понякога липсва в повечето други области: неподправено добронамерено настроение. Без да се влияят от традициите на изкуството, тези художници разчитат на личния си опит и рисуват картини, отразяващи спомените, желанията и мечтите си. Темите, които избират, често са свързани с детството, мястото в което са родени, средата в която са израснали, ежедневните рутинни и празнични поводи, но също така обхващат политически, исторически и социални проблеми или фантастични, утопични светове. По този начин наивните художници се отличават с оригинална и неповторима стилистична независимост.
За настоящата експозиция са селектирани творби на единадесет художника, членове на Асоциация Арт Наив България и част от които Арт Галерия Папийон е представяла през годините в сборни експозиции, а на други им предстои дебют в артистичното пространство. Включени са произведения на Биляна Пойнарова, Галя Ромова, Гергана Бърдарова, Елисавета Ангелова, Звезделина Тодорова, Ивайло Георгиев, Милена Атанасова, Светлозар Стоянов – Свесто, Стела Стефанова, Стоян Божкилов, Яна Илиева.
Заповядайте на вернисаж на изложбата на 19.08.2026 г. /сряда/ от 17:30 до 19.30 ч. в изложбения салон на Art Gallery Le Petit Papillon, ул. Драгоман 12, за едно малко бягство от ежедневието с импровизирана „Лятна ваканция“ в живописни платна.
Експозицията може да бъде видяна от 19-ти август до 9-ти септември 2026 г. в изложбената зала Art Gallery Le Petit Papillon във Варна, ул. Драгоман 12, а също и да бъде разгледана на сайта artpapillon.com или fb: Le Papillon Art Gallery.
Повече за авторите:
Биляна Пойнарова : "Рисувам откакто се помня. Рисуването е моята душевна храна, без която не мога да съществувам. Сутрин, още преди да си отворя очите, вече ми се въртят картини в мислите. Вечер заспивам, потъвайки в безброй причудливи светове. Чрез рисуването и творбите си, искам да пресъздам фантастичните си сънища и да даря на всички още малко красота в живота. Целта ми е да направя дните по-очарователни, вълшебни и усмихнати. В картините си съчетавам парченца от заобикалящия ни свят с парченца от въображението ми. Това съм аз – весела и пъстра, даже малко щура. Винаги съм позитивна и се стремя да усмихвам хората около мен. Дано успея да усмихна и вас!"
Галя Ромова е родена през 1980г. в София. Завършва Средно Художествено Училище за Приложни Изкуства през 1999г. със специалност текстил. Има магистърска степен от НХА, специалност графика. От 2008г. е творец на свободна практика и се занимава предимно с живопис, керамика и бижута. Член на СБХ от 2010г. Нейна творба е част от музейната експозиция Салон за наивистично и интуитивно изкуство в България. Работи на Галя има в много частни колекции в България, САЩ, Канада, Германия, Франция, Италия, Австралия, Япония. Излага в десетки колективни събития в страната. Участник в трите издания на Международен салон НАИВ през 2021 и 2022 в София.
Гергана Бърдарова: „Родена съм през 1993 г. Гр. Петрич. По–осъзнатото си детство живях в гр. Сандански. Към момента живея и творя в гр. София. Нямам академично художествено образование, но рисуването присъства в живота ми още от ранна детска възраст. В детските и тийнейджърските си години посещавах кръжоци и частни уроци по рисуване, а близостта ми до местни художници ми даде възможност да се уча чрез наблюдение, разговори и споделен опит. Макар и неформално, това изгради основата на отношението ми към изкуството. През 2012 г. записах специалност „Интериорен дизайн“ в Нов български университет и след обучението си там работих в тази сфера, но рисуването остана моя вътрешна необходимост. През годините съм участвала в няколко благотворителни изложби, като творях предимно за удоволствие и за близки. С настъпването на пандемията през 2020г. и по време на майчинството ми започнах отново да рисувам – първоначално с детските бои и пастели на децата ми, създавайки картини за тях. Този естествен и непринуден процес постепенно се превърна в осъзната творческа практика. Започнах да експериментирам с различни материали и техники, като рисуването отново зае централно място в ежедневието ми. От скоро съм член на Асоциацията Арт Наив България. През последните две години творя активно в стил наив/примитив. Този изразен и искрен художествен език ми дава свобода, спонтанност и възможност да развивам въображението си без ограничения. В работите си търся чистотата на детското възприятие, символиката на ежедневието и емоционалната непосредственост.“
Елисавета Ангелова: „Обичам да е красиво и ухаещо на лято, на плодове, на слънце и море! Всеки летен миг да е вдъхновение, всеки порив на душата да е приключение.
Всеки сън да е полет над света и да бъде Светлина! Винаги съм се занимавала с рисуване. Работя предимно фигуративна живопис. Обичам да изследвам човешките състояния и копнежи, интересуват ме съвременните проблеми в обществото, както и важни исторически събития. Всичко това ме вдъхновява да дам живот на още едно платно и създам нова картина. Изкуството е моето призвание!“
2005 г. завършва гимназия „Св. Св. Кирил и Методий“ - Бургас, профил „Изящни изкуства“
2010 г. завършва „Академия за музикално, танцово и изобразително изкуство“ - Пловдив, бакалавърска степен със специалност „Църковна живопис“
2017 г. завършва “Шуменски университет“, магистър „Педагогика на живописта“
Член на „Българско Иконографско Сдружение“ и „Дружество на художниците-Бургас“.
Звезделина Тодорова
Образование:
1986 г. завършва ССХУ за Приложни изкуства София – специалност „Художествена обработка на текстил и тъкани“
1991 г. завършва НХА София – специалност „Силикатни форми промишлен дизайн“
Професионална дейност:
2009 г. - Фестивал „ Дни на Тракийската култура“ град Пловдив
2013 г. - Изложение – Пазители на Българските традиции НДК София
2015 г. - Благотворителна изложба за създаване на Зоополиция в БАН София
2020 г. - ЕКСПО АРТКО19 НДК София
2020 г - Капана Фест есен Пловдив
2021 г - Панаир на изкуствата Великден Пловдив
2021 г. - Капана Фест Пловдив
2021 г. - Участие в изложба „Котараци с мустаци“ галерия Пунто - София
2022 г. - Участие Коледна изложба Галерия“ Кракра“ - Перник
2023 г. - Самостоятелна изложба „МОСТ“ галерия “АРТ Салон“ - Перник
2023 г. - Участие в изложба “ТЯ“ в Градска Художествена Галерия - Перник
2023 г. - Самостоятелна изложба „Послания“ - Бургас
Ивайло Георгиев: “Завършил съм Строителен Техникум с профил ''Дървообработване'', но хобито ми беше дърворезбата. Мога да кажа, че половината си живот вече рисувам. В началото разбира се търсих себе си като творец и експериментирах с различни техники и материали, но като човек, който обича хумора и цветното непринудено настроение се стигна до наивизма. Не можеш да рисуваш нещо наивистично насила, то трябва да е вътре в тебе и с много работа ти да успееш да го претвориш. Обичам картините ми да са колоритни, с ярки цветове. Харесвам да рисувам битови сцени, разни типажи - някой моряк, влюбена двойка или неизменния Дон Кихот, какъвто се чувствам по душа и аз. Vive le naivisme!”
Милена Атанасова: „Родена съм в София през 1975г. Завършила съм Художествената Академия специалност „Текстил” при професор Ани Бояджиева през 2000г. Член съм на СБХ от 2001г. Работя в областта на текстила, графиката, живописта и дизайна. Предпочитани материали за мен са ръчно изработената хартия, натурални и естествени материи. Мои произведения са собственост на колекционери от България, Австрия, Германия, САЩ, Гърция, Англия, Италия и Испания.“
Светлозар Стоянов - Свесто е завършил Изобразителни изкуства в Колежа „Св. Иван Рилски“ и Българска филология в СУ „Св. Климент Охридски“. Създава и развива своя оригинална живописна техника, като рисува предимно абстракции, но се изкушава и от интуитивно наивистичното изкуство. Участвал е във всички издания на Салона за наивистично и интуитивно изкуство. Работил е и в областта на комикса и анимацията, бил е отговорен редактор в списание. Има множество участия в общи и съвместни изложения, както и двайсет самостоятелни изложби, като в някои от тях предлага синкретично взаимодействие между изображение и текст. Има различни номинации и награди, като през 2022 година печели първото място на Четвъртия международен конкурс за абстрактно изкуство 21х21 на галерия A cube contemporary. Негови творби се намират в над десет страни на три континента. Член на СБХ.
Стела Стефанова е родена през 1979 г. в Пловдив завършва висше техническо образование и работи в сферата на рекламата и интериорния дизайн, преди да се отдаде изцяло на живописта. Творческото ѝ израстване е белязано от специализация в майсторския клас на Ян Глозик (Сърбия) – световно признат авторитет и водеща фигура в съвременния наивизъм. С осем самостоятелни изложби в утвърдени български галерии и представяния в авторитетни международни форуми като Naiva BraGslava и Биеналето „Наив България“ (където е двукратен лауреат на Втора награда), тя категорично се заявява като оригинален автор на европейската наивистична сцена. Международното признание на Стела Стефанова се затвърждава през 2024 г. на 57-ата Международна среща в Требне, Словения – институция с половинвековна традиция под егидата на ЮНЕСКО. Удостоена е със Специална награда за техника, присъдена от Експертния съвет след пряко наблюдение на специфичния ѝ метод на работа в полето на тридимензионалното изкуство. Този приз подчертава приноса ѝ чрез иновативното използване на дървената основа не като платно, а като активен пластичен релеф. Техниката ѝ съчетава физическата осезаемост на формата с прецизна многослойност и микроскопична детайлност, постигайки наситена орнаментална дълбочина. Наградената творба е придобита за постоянния фонд на Галерията за самобитни творци в Требне, съхраняваща една от най-значимите световни колекции в жанра. През 2025 г. развитието ѝ е отличено с едноименната награда на галерия „Възраждане“ за постижения в изобразителното изкуство.
Стоян Божкилов: „И миналото, и сегашното, и бъдещето е на летящите хора. Летящият човек е метафора за човек, вдъхновен от някаква идея, или за влюбения човек. Това е човекът, който не е забил нос в земята, а лети, чисто метафорично той се рее във време-пространството, танцува, вместо да се чувства закован като с вериги за земята, и се стреми да реализира идеите си, гледайки небето. И възрастта няма никакво значение!”
Роден е през 1974 г. в гр. Сандански. Завършва висше педагогическо образование, в Югозападен университет „Неофит Рилски“. С рисуване започва да се занимава през 1996г . Има 13 самостоятелни изложби в 4 страни, включително три пъти в Съвета на Европа в Страсбург, Франция. Носител на награди на общи изложби. Негови картини са притежание на Музей-скулптурна градина към Министерството на външните работи, България и Музея за наивно изкуство, Москва, Русия. Член на СБХ, секция Живопис.
Яна Илиева: "Понякога усещам, че картините ми са рисувани спомнени, създавани бавно и с време, не като хвърчащи листове. Като късчета свят, останали някъде дълбоко в мен — чайници-домове, бели къщички, извити пътища, нарове-светове, ябълки, дини, лодки, дървета-пазители и малки светлини, които никога не угасват. Ще ги разпознаете винаги. Не рисувам реалността такава, каквато е. Рисувам я такава, каквато съзнанието я вижда. Подредена не по логика, а по чувство. Затова в моите картини пространството е като сън — хълмовете се наслагват като пищни черги, къщите стоят по важност горди, а светлината танцува жива отвътре. Всичко е специално. Предметите пазят тайни, пътищата водят навътре към душата, а плодовете не са просто плодове, а малки вселени, събрали памет, любов и време. Те ви обичат. Прегръщат ви. Може би именно това търся през всичките тези години — да създам свят, в който човек да почувства тишина, топлина и дом. Да се разтопи като малка светеща топка. Да се разлее в пространството. Свят, който не се гледа набързо, а се преживява бавно. И когато някой разпознае себе си в една моя картина, тогава тя наистина оживява. Коя е онази картина, доближила душата ви? Докоснала ви с разказ и цветове? Добре дошли в моя свят на магичния наивизъм."
Завършва Художествената гимназия за сценични кадри и екранни изкуства в Пловдив, специалност театрална декорация. Продължава образованието си в Пловдивски университет „Паисий Хилендарски“, специалност „Начална училищна педагогика и изобразително изкуство“, а по-късно придобива магистърска степен по живопис в Софийски университет „Св. Климент Охридски“. Има 17 самостоятелни изложби в България и чужбина и десетки участия в международни фестивали и колективни изложби, сред които Полша, Франция, Германия, Италия, Норвегия, Израел, Монако и Обединеното кралство. Нейни творби са представяни в международни форуми за наивистично и интуитивно изкуство, включително фестивала Art Naif Festival в Катовице, Полша, както и в галерии и културни пространства в Европа.
За Асоциацията: Асоциация Арт Наив България (ААНБ) е професионално обединение на българските артисти, творящи в стил наив. Тя е създадена през 2023 година по инициатива и с помощта на музейна експозиция Салон за наивистично и интуитивно изкуство. Целта на организацията е да се популяризира жанра на наивистичното изкуство, да насърчава наивистичното творчество във всичките му форми у нас и по света. За три години има реализирани пет сборни изложби в България. През 2025 г. картини от Асоциация Арт Наив България са постоянна експозиция на българската база на о. Ливингстън, Антарктида. През 2026 г. е осъществена и първата сборна наивистична изложба в чужбина - Рим, Италия.
Четете LifeOnline.bg където ви е удобно Telegram , Instagram , Facebook
Още по темата
Жива поезия от знаци и цветове: „Отвъд съзерцанието“ на Красен Кралев завладя Варна Аукционна къща „Виктория“ представя търг №59: Наддавай дори и от плажа! Галерия „Арт Маркони“ показва „Пътеводна светлина“ - изложба живопис на Васил Петров Между изкуството, града и публиката: какво остави след себе си Фестивалът за съвременно изкуство – Русе 2026 „Хвърчащи истории“ – изложба живопис на Лиляна Дворянова в Арт Галерия Le Papillon От Чикаго до Созопол: Лина Григорова сбъдна мечтата си за собствена галерия Галерия 33 във Варна представя деветата самостоятелна изложба на Красен Кралев - „Отвъд съзерцанието“ Старото училище на Созопол пази съкровищата на морската живопис Време е за лятна разходка по Ларгото В Арт център Плевен откриха самостоятелна изложба на живописеца Георги Андонов Отварят отново за посетители обраната галерия „Аполон“ в Лувъра Любомир Янев: между видимото и забравеното в Художествена галерия – Русе Изложбата „Пеперуди и диаманти“ показва британски арт величия в Бургас „ИЗКУСИТЕЛНО”: Изложба живопис на Хаджии-Николов Атанас Хранов разказва морски истории с изложба живопис „Хрониките на Залива“ в галерия Le Papillon Изложбата „Резонанси“ събира дърво, метал и музика в Галерия 33 във Варна Памет и живо настояще в галерия „Нюанс“: Изложбата „Летни акценти“ отново събира майсторите на българската живопис "Някъде, някога": Изложба живопис на Валентин Ангелов Арт галерия Vejdi представя едно съзвездие от българската графика „Хартията“: материалът като мислене DG Art Gallery продължава пътя на Vivacom Art Hall Оборище 5 ONE Gallery посвети вечер на колекционерството „Добре дошли в страната на танцуващите чудеса“ - изложба на Тайра Тигер в галерия „Нюанс“ Изложби на дипломираните от НХА – Випуск 2026 в София и Бургас Галерия „Ракурси“ ни кани на изложбата на Силвия Чанева & Траяна Панайотова - „Оттенъците на скалите“ Художествена галерия – Русе представя (НЕ)ВИДИМО ПРИПЛЪЗВАНЕ Откриване на изложбата RED на Даниел Дянков „Два гласа в образи" - Скулптора и живопис от Георги Миленов и Наталия Абаева ще бъдат изложени в Арт Галерия Le Papillon Галерия „Ларго“ показва изложбата на Мария Райчева – „Летен бриз“ Галерия 33 представя „Съсредоточия“ – изложба живопис на Ирена Янкова и Янко Янков Между изкуството, града и публиката: какво остави след себе си Фестивалът за съвременно изкуство – Русе 2026 Евтим Милошев: Художникът Захари Каменов създава творби, които са част от националната ни култура Финалистите от деветото издание на конкурса MOST се събират в обща изложба „Капитал от идеи“ Галерия „Арт Маркони“ показва морския дух на Варна, видян през очите на 42-ма малки и големи художници „Езикът на душата“ – Гергана Борисова (Alhimerra) открива първата си самостоятелна изложба в арт клуб „Дипломат“ Галерия 33 показва изложбата „Permafrost“ на художника Васил Янев – Grapulo Велин Динев реди изложба живопис в пространството на Art Gallery Le Petit Papillon Петя Радева, FindArt: Нашата роля е не просто да продаваме произведенията на съвременни български художници, а да разказваме историите им и да показваме как създават изкуството Захари Каменов стигна „Бреговете на Итака“ в Арт галерия Vejdi ONE Gallery се представи успешно на Monaco Art Week - едно от най-престижните световни събития за съвременно и модерно изкуство Галерия РОЯЛ откри новото си пространство в историческа сграда от 1909 година в центъра на София Изложбата „Отвъд повърхността“ на Елена Павлова гостува във Vivacom Art Hall Оборище 5 Галерия „Нюанс“ показва изложбата живопис на Силвия Богоева „И безвремието е време“ Галерия „Ракурси“ представя младата художничка Лилияна Александрова с изложбата „Искам да е тихо“ Започва Четвърти Международен Салон Интуитив 2026 Греди Асса: Преодолявам всичките си страхове, когато ги рисувам Галерия Арте ни кани на изложбата живопис на Милко Божков „Дни и нощи” В Лондон откриват ретроспективна изложба с картини на Уинстън Чърчил Аделина и Христо Йотови озариха публиката в НДК при откриването на изложбата „Огледални светове“ Греди Асса събира четирите стихии в новата си изложба „Въздух, вода, огън и земя“ в галерия „Vivacom Art Hall Оборище 5“ Арт Галерия Le Papillon представя изложбата на Христо Христов „Между деня и нощта“ Дружеството на плевенските художници откри традиционния си Пролетен салон „Фюжън“ и новият артистичен свят на Вили Николов Арт галерия Vejdi събра талантите на Иван Русев и Нина Русева в изложбата „Тандем“ Аукционна къща „Аполон и Меркурий” провежда днес специален търг по случай своя 40-и рожден ден „Фюжън“ - новата емоционална вселена на Вили Николов „Днешния ден като тревожност“ – в обектива на изложбата „Неизбежното бъдеще. Артистични стратегии в тила на историята“ Българска художничка с рекорд на „Гинес“ открива изложба в София Арт галерия Vejdi събира в тандем нови творби на Иван Русев и Нина Русева Галерия „Нюанс“ ни пренася в ателието на художничката Калия Калъчева Аукционна къща „Аполон и Меркурий” отбелязва 40 години от създаването си с впечатляващ търг „Вълшебствата на Педро“ в Галерия „Ларго“ - изложба живопис на Петър Мичев - Педро Галерия „Арте“ представя Румен Гашаров - юбилейна изложба живопис по случай 90-ия му рожден ден Аукционна къща „Аполон и Меркурий” обяви специален търг, посветен на 40 години от създаването й След Лувъра и Венеция: Теодора Николова с първа самостоятелна изложба в България „Fragments of Me“: Първа самостоятелна изложба на Любомира Димитрова в Галерия Vivacom Art Hall Оборище 5 Art Gallery Le Papillon показва изложбата на Силвия Богоева - „Присъствие“ Филип Зидаров: Образите на Иван Обретенов винаги са на границата на конкретното Тази вечер арт галерия Vejdi открива изложба с новите цветни видения на Иван Обретенов Галерия „Видима“ представя „Преходни пространства“ изложба графика и медална пластика на Адриана Узунова Показват колекция от 300 произведения на Салвадор Дали в Перник Галерия „Неси“ показва изложбата на Яна Костадинова „Пътуване“ Арт Галерия Vejdi вдъхнови Иван Обретенов за нови цветни видения Гергана Попова представя интуитивния си свят с изложба „Цветът на спомена“ Галерия „Арте“ представя изложбата живопис на Нина Русева - „Едно пътуване“ Анжела Терзиева изследва феномена „Сънна парализа“ в изложбата „Гранично състояние: Не-сън“ в галерия „Ракурси“ Младият художник Лиляна Александрова е победител в категория „Визуално изкуство“ Христо Бозуков разголва душата си в галерия „Червеното пони“ с изложбата „Влюбване“ Изложба – графика и премиера на книгата на Петър Лазаров в галерия „Пролет“ Изложбата „Пластове цвят“ на Галерия 33 очарова публиката по време на тържественото откриване в НДКГорещо
Караджов от „Бригада нов дом” се разведе за втори път
На днешния светъл ден Радост и Георги Костадинови получиха голям дар – роди се Самуил
Силвия Петкова откри нова любов показа татуиран мачо
Коментари (0)
Добави коментар