Избрани новини
Красавици от цял свят и международни гости пристигат днес в Пловдив
Звездата от „Stranger Things“ Мили Боби Браун стана майка на две деца
Арт
Антоанета Анчева показва 21 нови картини в изложбата си „MORA TEMPORIS“ в галерия „Неси“
Бургаската галерия „Неси“ представя изложбата на проф. Антоанета Анчева „MORA TEMPORIS“/“ЗАСТИНАЛО ВРЕМЕ“.
Експозицията ще бъде открита на 29 септември от 17 часа!
Антоанета Анчева ще покаже пред бургаската публика 21 картини. Нейната живопис се отличава с богата фактурност и архитектоника, съчетана с изтънчено усещане за цвят и пластика.
Творбите й не целят представяне на конкретни пейзажни и архитектурни фрагменти, а усещане за южни пространства – тесни улици, бели фасади, каменни стени, създаващи сетивни образи на застинали във времето горещи следобеди, пропити с безлюдна тишина и историческа памет. А, наситените кобалтови небеса, които категорично се заявяват в почти всички платна са оня цветови елемент, който концептуално ги обединява в общо картинно пространство. Съзнателното търсене на определен композиционен баланс и порядък създава един полуреален свят, в който отсъства динамиката на съвременността и сякаш времето е отстъпило пред безвремието.
Всяка творба е запечатан миг „застинало време“ и следва концепцията, заключена и в наименованието на изложбата „MORA TEMPORIS“ за спиране, забавяне, улавяне на времето.
Разбира се, тук този философски проблем е изведен като пластичен принцип и е художествено решен. Реалността не просто се „запечатва“ и „документира“, а се трансформира в трайни образи, наситени с архитектурна монументалност и богата фактурна изразност. Безлюдните улици са застинали в своя геометричен ред, потънали в тишина и безвремие, сякаш под бремето на историческата памет, безброй събития и спомени. Пресъздадената атмосфера е на „застинало време“, на статични пространства на спокойствие, хармония и вечност, на връзка между преходно и вечно.
Интересна е ролята на цвета в картините на художничката. При нея той не служи за наподобяване и имитация на природата, а изгражда и организира пластично и емоционално пространството, придобива концептуален и стилистичен смисъл.
В архитектурните пейзажи цветът придобива плътност, осезаема материалност и тектонична тежест, която хармонично кореспондира с архитектоничната структурност на картинното пространство. В тях той е градивен елемент, усилващ общото усещане за устойчивост, стабилност и дълговечност. Докато в други платна, цветът губи своята категоричност и плътност и се превръща във вибрация чрез многобройните полутонове и транспарантни пластове, създаващи усещане за въздух и ефирност. И тази съзнателна игра с цвета е част от зрелия артистичен почерк на художничката, от умението й да създава противоположни състояния и усещания, да „превключва“ от статично, застинало в своята монументалност време, на мимолетни, трептящи и поетични мигове.
Изложбата е визуален разказ с помощта на полуреални пейзажни и архитектурни елементи, превърнати в устойчиви структурни форми, изграждащи не просто строги, геометрични композиции, а създаващи пластични светове, в които материалното и духовното съществуват в пълна хармония и екзистенциална дълбочина, в своеобразен диалог с безкрайността.
Проф. д изк Антоанета Анчева е утвърдено име в съвременното българско академично, научно и културно пространство. Завършила е магистърска степен в специалност живопис във Факултета по изобразително изкуство на ВТУ „Св. св. Кирил и Методий“ в класа на проф. Станислав Памукчиев. Защитава докторска степен в Националната художествена академия с научен ръководител проф. д-р Кръстьо Чоканов.
Антоанета Анчева е професор по изкуствознание и изобразително изкуство от 2009 година, а от 2016 година е и доктор на изкуствознанието.
Автор е на редица научни трудове – „Живописният портрет – пластично-анатомични проблеми“, „Пластично-анатомичните форми на главата и лицето и тяхното значение за портрета“, „Леонардо да Винчи. Живописта като наука“, „Леонардо и Пикасо – творчески аспекти на две епохи“, „Терминологичен речник по пластична анатомия“, „Човек и Канон. Пластичната анатомия между изкуството и науката“, както и на десетки научни статии. Главен редактор е на сп. „Визуални изследвания“ и член на Секция „Критика“ към СБХ.
Проф. А. Анчева е дългогодишен преподавател във ВТУ „Св. св. Кирил и Методий“, СУ „Климент Охридски“, НХА и др. Има десетки изнесени лекции в редица европейски академии и университети във Франция, Испания, Португалия, Румъния, Турция и др.
Била е Зам.-декан и Декан на Факултета по изобразително изкуство на ВТУ „Св. св. Кирил и Методий“, ръководител на катедра „Изкуствознание и художествено образование“. Понастоящем е Председател на Общото събрание на ВТУ „Св. в. Кирил и Методий“ и Председател на Постоянната комисия по хуманитарни науки и изкуства към Националната агенция за оценяване и акредитация, София.
Четете LifeOnline.bg където ви е удобно Telegram , Instagram , Facebook
Още по темата
RE CLUB GALLERY представя МАРАЯ АНДОНОВА и експозицията „LA DOLCE VITA” Четвъртото издание на Международното акварелно биенале ще бъде открито на 30 септември в галерия „Нюанс“ Анатомия на щастието разкрива Велиана Симеонова в новата си изложба Галерия L’Union de Paris представя Стоян Цанев (1946–2019) - графика, живопис и керамика „Променлив сезон“ - изложба живопис на Станислав Памукчиев в галерия „Пролет“ Изложба, посветена на Париж, показва творби на Кристо и Жан-Клод и JR в музея „Карнавале“ Изложба проследява различните посоки в творческия път на Дечко Узунов и Иван Пенков „Преображение“: между личната загуба и разломите на съвременния свят Натюрмортите на Гергана Лалова греят в Арт галерия Vejdi Аукционна къща „Виктория“ стартира новия сезон със своята запазена марка „100 картини по 100 евро“ Галерия „Арт Маркони” представя „Нежността на силата“ - изложба живопис и пластика на Надежда Шекерова и Сейфетин Шекеров Изложба живопис „От Истанбул до Балканите: Следи от една памет“ Арт Галерия Le Papillon показва 42 творби от различни периоди на голямата художничка Василка Монева Арт галерия „Нюанс“ разкрива Петя Денева с изложба живопис - На открито / В себе си Изложбата „Воден дневник“ - живопис и видео истории на Марианжела Анастасова в галерия „Ракурси“ Българската художничка TEON представи творчеството си на 61-вото Венецианско биенале Галерия „Сан Стефано“ представя „Светостта на живота“ – изложба на Милена Велчева Емблематичната картина „Ахинора” на Иван Милев гостува на „Аполония” в Созопол СБХ и Галерия-книжарница София Прес представят Бисерка Огнянова с изложбата „Открити пространства“ Художникът Марин Маринов представя морски мотиви в изложбата „Абсурд на плажа“ Варна посреща 41-вия конгрес на Международната федерация на екслибрис обществата FISAE „Огледалото на морето“ по Джоузеф Конрад – изложба живопис на Симеон Стоилов в галерия „Пролет“ Изложбата „ЛИКА ЯНКО - Пътуване към образа” до 5 септември в залите на Двореца От Пещера до бреговете на Яндзъ – Светът през погледа на Веселин Стайков Преди радикалния жест: живописта на група „Градът“ в Градската художествена галерия на Варна Галерия „Видима“ представя Иван Пазламачев - български художник от Ню Йорк Галерия „Неси“ представя „Хоризонти на тишината“ - самостоятелна изложба на Георги Щърбев “ЛЯТНА ВАКАНЦИЯ" изложба живопис на Асоциация Арт Наив България Жива поезия от знаци и цветове: „Отвъд съзерцанието“ на Красен Кралев завладя ВарнаГорещо
Джоанна от „Ергенът“ разбърка любовната лаборатория: от химията в класната стая до „специалистка по разводи“
Потвърдено е: Смъртта на Хейдън Панетиър е свързана с наркотици
Защо кофеинът дава на някои хора енергиен тласък, докато други почти не усещат ефекта му?
Коментари (0)
Добави коментар